PEDREGUET ART espai contemporani

MIQUEL VILAR - Propera exposició a Pedreguet-Art Espai Contemporani 04 de febrer de 2012

2012-01-19T09:26:00.000-08:00

El proper dissabte 04 de febrer de 2012 s'inaugurarà l'exposició de l'artista MIQUEL VILAR. La mostra romandrà oberta del dia 04/02/2012 al 03/03/2012.
El próximo sábado 04 de febrero de 2012 se inagurará la exposición del artista Miquel VILAR. La muestra permanecerá abierta hasta el dia 03/03/2012.

ATENCIÓ PSICOLÒGICA - clínica/escolar/logopèdia Establiment recomanat per PEDREGUET-ART

2012-01-17T09:13:00.000-08:00

Restaurant CAN DIMAS de Mataró estrena nova plana web

2011-11-09T02:18:00.000-08:00

El Restaurant Can Dimas és un punt de referència en la cuina de Mataró, amb un agradable espai per a les celebracions més especials i un servei personalitzat i orientat a les necessitats del client més exigent.

Situat en el passeig marítim de Mataró, el restaurant Can Dimas gaudeix d'unes meravelloses vistes al mar per gaudir de la seva especial selecció de marisc, peix, i carn.

Des de 1915, el restaurant Can Dimas treballa amb la filosofia d'uns plats ben servits, un tracte amable i familiar i una qualitat indiscutible. Aquestes són les claus de l'èxit de Can Dimas i els seus més de 90 anys ho avalen.

Pedreguet-Art Espai Contemporani conscient i sensible a l'esforç, a la qualitat i a la feina ben feta d'aquest restaurant, us recomana de manera especial aquest establiment.

Per a més informació http://restaurantecandimas.com/

JOANMIQUEL FONT - Obra recent a Pedreguet-Art Espai Contemporani

2011-11-08T10:38:00.000-08:00

Ref.QJF-130
"MEMÒRIA VOLCÀNICA 122"
tècnica mixta s/tela 180*45 cms.
Joanmiquel Font

Ref.QJF-100
"MEMÒRIA VOLCÀNICA 92"
tècnica mixta s/tela 150*150 cms.
Joanmiquel Font

Ref.QJF-101
"MEMÒRIA VOLCÀNICA 93"
tècnica mixta s/tela 150*150 cms.
Joanmiquel Font

Ref.QJF-103
"MEMÒRIA VOLCÀNICA 95"
tècnica mixta s/tela 130*130 cms.
Joanmiquel Font

RICARD FERRER - Manierisme - Noves obres a Pedreguet-Art Espai Contemporani

2011-11-07T10:18:00.000-08:00

Ref.RFJ-029
"PARELLA AMB LLIRIS"
tremp d'ou s/tauler 100*81 cms.
RICARD FERRER

Ref.RFJ-030
"EL JARDÍ"
oli s/tela 116*89 cms.
RICARD FERRER

Ref.RFJ-031
"ARQUITECTURA DONA I AMORETS"
oli s/tela 116*89 cms.
RICARD FERRER

Ref.RFJ-035
"SANT JORDI"
oli s/tauler 35*49 cms.
RICARD FERRER

Ref.RFJ-033
"VEREMA I"
oli s/tauler 40*49 cms.
RICARD FERRER

Ref.RFJ-034
"VEREMA II"
oli s/tauler 40*49 cms.
RICARD FERRER

Ref.RFJ-032
"MELÓ I FRUITES"
oli s/tauler 70*61 cms.
RICARD FERRER

JOSEP POZO - Noves obres a Pedreguet-Art Espai Contemporani

2011-10-31T09:20:00.000-07:00

Ref.POZ-030
"DÍPTIC MOULIN ROUGE - PARÍS"
tècnica mixta s/tela 100*100
Josep Pozo

Ref.POZ-027
"NEW YORK"
tècnica mixta s/tela 100*100
Josep Pozo

Ref.POZ-028
"TAXI A PORTOBELLO ROAD - LONDRES"
tècnica mixta s/tela 100*100
Josep Pozo

Ref.POZ-029
"PICADILLY CIRCUS - LONDON"
tècnica mixta s/tela 130*97
Josep Pozo

Ref.POZ-026
"MOULIN ROUGE - PARIS"
tècnica mixta s/tela 200*120
Josep Pozo

Ref.POZ-025
"PORTOBELLO ROAD - LONDON"
tècnica mixta s/tela 200*120
Josep Pozo

Ref.POZ-018
"COMPOSICIÓ AMB TERRASSA"
tècnica mixta s/tela 100*100
Josep Pozo

Ref.POZ-020
"CIRC RALUY"
tècnica mixta s/tela 73*54
Josep Pozo

Ref.POZ-017
"TRAMVIA A PRAGA"
tècnica mixta s/tela 97*130
Josep Pozo

ENRIC SOLANILLA - Noves obres a Pedreguet-Art Espai Contemporani

2011-10-28T07:00:00.000-07:00

Ref.EPS-01
"BIBLIOTECA I"
tècnica mixta s/tauler 25*21 cms.
ENRIC SOLANILLA

Ref.EPS-02
"BIBLIOTECA II"
tècnica mixta s/tauler 29*17 cms.
ENRIC SOLANILLA

Ref.EPS-03
"BIBLIOTECA III"
tècnica mixta s/tauler 29*17 cms.
ENRIC SOLANILLA

AILOR Reformes - Establiment recomanat per PEDREGUET-ART Espai Contemporani

2011-09-29T23:55:00.000-07:00

Des de Pedreguet-Art us recomanem tota la gamma de serveis integrals d'AILOR per la seva excel·lent qualitat i professionalitat.

Més informació a:
http://www.ailor.cat
E-mail: mansuet@ailor.cat

AILOR
Urb.Aiguaviva Park - Oficina d'informació s/n
17411-VIDRERES (Girona)
Telefon: 972 378942 Fax: 972 167121

PARATÓ ROSAT Pinot Noir 2010 - Millor Rosat d'Espanya 2011 - LA NARIZ DE ORO

2011-06-14T10:02:00.000-07:00

FELICITATS AL AMICS DE PARATÓ PER LA FEINA BEN FETA...!!!

Mejores Vinos de España 2011
No sólo los sumilleres compiten en La Nariz de Oro, sino que también lo hacen los vinos. Los 49 sumilleres finalistas que concurrieron a la convocatoria 2011 ejercieron como jurado para elegir Los Mejores Vinos de España, según La Nariz de Oro. De los 79 vinos que competían en 7 categorías distintas, los premiados fueron los siguientes:

Rosados
1º.- Parató Pinot Noir 2010, de Bodegas Parató (Penedés)
2º.- Abadal Cabernet Sauvignon Sumoll 2010, de Bodegas Abadal (la de Bages)
3º.- Arrayán 2010, de Bodegas Arrayán (Méntrida)

Més informació a:
http://www.parato.es
http://www.lanarizdeoro.es

Anunci DIARI DE GIRONA 09jun11 - PROGRAMA LA TAVERNA DE LA RAMBLA - Onda Rambla Girona / Punto Radio 89.9 FM

2011-06-09T01:25:00.000-07:00

Vídeo Exposició Domènech Sànchez 2010

2010-12-10T03:59:00.000-08:00

Propera exposició de JOSEP DOMÈNECH SÁNCHEZ a PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI Del 27/11/2010 al 31/12/2010

2010-11-15T10:00:00.000-08:00

PARATÓ Vins i caves des de 1975 - Establiment recomanat per PEDREGUET-ART Espai Contemporani

2010-10-25T08:00:00.000-07:00

Des de Pedreguet-Art us recomanem tota la gamma de vins i caves de PARATÓ per la seva excel·lent qualitat garantida des de 1975.

Més informació a:
http://www.parato.es ó a info@parato.es

PARATÓ VINÍCOLA S.L.
Can Respall de Renardes s/n
08733-EL PLA DEL PENEDÈS (Barcelona)

Telefon: 93 8988182 Fax: 93 8988510

DELIBAR

2010-10-19T11:32:00.000-07:00

Armando Rampas
Guía para viajar

Delibar; Calidad y Buen Ambiente en Barcelona

Un auténtico placer. Si un amigo inicia un nuevo proyecto siempre tiendes a otorgarle cierta indulgencia pero en este caso no es necesaria, un local con una filosofía contracorriente, calidad, calidad y calidad, si la mayoría de aventuras se centran en el lucro rápido y abusar del margen ellos prefieren cuidar al cliente, dar calidad, cuidar hasta la obsesión el detalle, presentar sólo productos artesanales, además concentrarse en pocas mesas para no descuidar la atención. Todo ello compartiendo proveedores con algunos cocineros mediáticos, con algunos de los mejores quesos y embutidos del país, platos realizados con cariño y conocimiento, postres deliciosos que justificarían cruzar la ciudad para probarlos, un excelente botellero (seguramente el mejor gin tonic de la ciudad), vinos y cavas seleccionados con mimo y a precios más que razonables. Si no fuese suficiente además organizan fiestas privadas o eventos de empresa para los que quieran compartir este pequeño gran secreto del ensanche barcelonés. C/ Casanova 182, Tef. 93 419 76 16, Barcelona.

JOSEP Mª SOLÀ - Noves obres al Fons d'Art Pedreguet-Art

2010-10-19T09:30:00.000-07:00

Josep M. Solà (Sant Feliu de Pallerols, garrotxa, 1970) és un notable continuador de l’ escola paisatgística que tant alt ha posat la capacitat plàstica dels pintors de la seva comarca que l’ escola d’ Olot és en moltes ocasions criticada per la repetició de determinats temes, però no li fa cap por que el considerin fidel a les expressiones més clàssiques de la mateixa. Respectuós amb el paisatge al que serveix, Josep M. Solà el vol representar de la mateixa manera que el veu. el seu anhel és fondre’s amb cada paisatge i així poder explicar des de dins les motivacionsde cada moment un cop les llums han aconseguit formar aquells espais de bellesa. el seu treball és minuciós en els detalls, però mai s’ atura en les simples aparences, sinó que incansablement cerca les raons interiors. Des de la seva joventut, Josep M. Solà no és dels que trenquen amb l’ ambient que s’ ha trobat, encara que tampoc no és un conformista. En la seva pintura és visible un afany vivificador dels motius que de tan clàssics per a molts han perdut essències. ell les troba i les posa de manifest un altre cop.

Josep M. Solà (Sant Feliu de Pallerols, garrotxa, 1970) es un notable continuador de la escuela paisajística que tan alto ha puesto la capacidad plástica de los pintores de su comarca que la escuela de Olot es en muchas ocasiones criticada por la repetición de determinados temas, pero no le da ningún miedo que le consideren fiel a las expresiones más clásicas de la misma. Respetuoso con el paisaje al que sirve, Josep M. Solà quiere representar de la misma manera que lo ve. su anhelo es fundirse con cada paisaje y así poder explicar desde dentro las motivacionsde cada momento una vez las luces han conseguido formar aquellos espacios de belleza. su trabajo es minucioso en los detalles, pero nunca se detiene en las simples apariencias, sino que incansablemente buscar las razones interiores. Desde su juventud, Josep M. Solà no es de los que rompen con el ambiente que se ha encontrado, aunque tampoco es un conformista. En su pintura es visible un afán vivificadora de los motivos que de tan clásicos para muchos han perdido esencias. él las encuentra y las pone de manifiesto otra vez.

Josep M. Solà (Sant Feliu de Pallerols, Garrotxa, 1970) is a remarkable continuation of the landscape school has been so high that the plastic capacity of the painters of the school district Olot is often criticized by the repetition of certain subjects, but does not give you any fears that they consider the most faithful to the classics. Respectful of the landscape that it serves, Josep M. Solà to represent in the same manner as he sees it. their desire is to merge with each landscape and to explain the motivation from within each time after the lights have to be those areas of beauty. his work is meticulous in detail, but never stops at mere appearances, but they tirelessly search for internal reasons. Since his youth, Josep M. Solà no one to break with the environment that has been found, although it is not a conformist. Is visible in his painting a life-quest of the reasons that so many have lost classic essences. he finds them and shows again.

Josep Maria Cadena, crític d’ art

PRESENTACIÓ EXPOSICIÓ "EL MÓN DE GLÒRIA MORERA" a la Sala d'exposicions Joan Vinyoli de Santa Coloma de Farners

2010-09-24T11:10:00.000-07:00

EL MÓN DE GLÒRIA MORERA – Una visió a tall de presentació

Des de que la Glòria em va demanar -a mitjans del mes de juliol passat- si li podia fer la presentació de l’exposició que ara ens ocupa, un neguit constant m’ha perseguit durant tot l’estiu. Malgrat que des d’un primer moment vaig acceptar l’encàrrec sense cap mena d’objecció, a mida que anaven passant els dies el cercle de la pròpia irresponsabilitat m’anava quedant petit i em feia qüestionar si podria ser capaç de fer una presentació a l’alçada que el públic i l’artista requerien. I creguin que no és pas perquè no hi estigui acostumat a aquesta mena d’actes, tot el contrari. Per la meva professió de galerista m’ha tocat presentar exposicions de tota mena davant de públics diversos, però els he de confessar que tinc el convenciment que aquesta mostra i, sobretot aquesta gran artista, segurament mereixen algú amb més criteri que jo.

Establerta doncs aquesta justificació d’intencions i confiant en la seva benvolença, avui intentaré donar unes particulars pinzellades per sobre d’aquest món especial de la Glòria Morera, d’aquest món de seny i de rauxa que l’artista s’ha esforçat en expressar durant tota la seva llarga trajectòria artística amb intencionalitat i compromís.

A tall de reflexió i sense ànim de ser absolut, l’art actual per norma general està sotmès –com gairebé tot en aquests inicis del segle XXI- a la precària immediatesa de les modes. Així doncs veiem que amb una velocitat desorbitada, apareixen i també desapareixen nous valors i noves tendències artístiques, sense deixar –en la majoria de casos- cap empremta suficientment sòlida que creï una escola verdadera on hi pugui germinar l’essència de l’art.
I és per això – al meu entendre- que l’art d’avui no aconsegueix comunicar ni captivar com ho feien les tendències d’antuvi. En una societat econòmicament convulsa com l’actual i davant d’un panorama artístic relativitzat que tendeix només a moure’s en els paràmetres immediats del màrqueting, l’ofici ha anat quedant relegat a una simple anècdota.

Parlar avui de l’obra de Glòria Morera és retornar a l’esperit artístic d’un temps que malauradament ja ha passat. És parlar d’una època en la qual l’ofici era condició indispensable per tirar endavant qualsevol projecte artístic amb el rigor requerit. No n’hi havia prou d’esgrimir la innata condició d’artista, ni tampoc estar tocat d’una inspiració divina, calia formar-se per poder excel•lir amb solidesa. L’artista no només naixia sinó que es feia amb el temps i sobretot amb el treball. No endebades el gran Pablo Picasso va deixar una frase en forma de perla, que actualment tothom coneix, i en la qual afirmava que certament la inspiració existia però t’havia de trobar sempre treballant. En altres termes similars i salvant les distàncies entre els personatges, en Rafel Roig de Llobet -el meu experimentat amic i company de pesca- manifesta que per a pescar no n’hi ha prou amb tenir paciència, sinó que s’ha de procurar que els hams estiguin sempre ben escats a dintre de l’aigua.

Glòria Morera n’és un clar exemple i el seu tarannà s’ajusta perfectament al sentit de les dues frases que acabo d’esmentar. Per una part la inspiració no l’ha pogut trobar mai sense els pinzells a la mà i per altra part ha sabut mantenir sempre els hams de la insistència dins de l’aigua.
S’ha passat tota la vida treballant i lluitant amb rigor per una obra que s’aguanta per si mateixa. Una obra curulla d’ofici i sobretot de sentiment. No s’ha conformat mai en pintar només allò que veu sinó que sempre ha volgut representar quelcom que va més enllà del propi sentit intrínsec de qualsevol temàtica. D’aquest manera és molt difícil trobar una sola obra de la seva amplíssima col•lecció que no desprengui un halo especial que deixi indiferent. Respira tota ella un compromís extraordinari amb la seva pròpia vida i amb totes les circumstàncies que l’han complementada. Ateses doncs les característiques esmentades podem afirmar amb tota rotunditat que estem davant d’una obra pictòrica absolutament coherent.

Amb actitud i fortalesa, la Glòria sempre ha estat una lluitadora formidable. No només en el seu aspecte més personal sinó també amb l’època que li ha tocat viure. Actualment, els entesos, en dirien una dona hiperactiva. És d’aquell tipus de dones que no s’ha deixat atrapar mai. En el seu propi món ha estat sempre una dona avançada i cultivada, desperta i impacient que sempre ha sabut trobar la motivació necessària per adaptar-se amb una passió desmesurada. A tall d’exemple només comentar que fa un parell de dies vaig rebre una sol•licitud d’amistat seva a través de la xarxa social Facebook que em va fer molta gràcia i vaig exclamar: ...aquesta Glòria és ben bé que no para mai quieta....!!!

I és aquí on al meu entendre rau l’excepcionalitat de la Glòria Morera. Des dels seus inicis artístics no ha estat mai capaç de parar quieta ni un sol instant. S’ha deixat seduir per una amplíssima varietat de disciplines que abracen des de la pintura, l’escultura, la poesia, la rapsòdia i, darrerament, la literatura a través d’unes memòries escrites i publicades per ella mateixa que no tenen desaprofitament. En totes les àrees ha excel•lit d’una manera desmesurada i només serà el temps qui s’encarregarà de posar les coses en el lloc que els correspon. El reconeixement a la seva obra i al seu tarannà és, a hores d’ara un fet consumat que ha d’esdevenir indefectiblement.

Una de les coses que des del meu punt de vista han influït positivament en tota la seva obra és el fet que, en el seu moment va sovintejar també els ambients bohemis de Paris, de Barcelona i més localment els del Baix Empordà, la qual cosa li va proporcionar una amplitud de mires excepcional que s’ha anat transmeten a cada pinzellada. I és que en realitat, rés en la vida d’aquesta artista prolífica i multidisciplinària ha estat endebades. Tot el que ha viscut ho ha sabut aprofitar d’una forma plausible i també controlada. Tot ha estat remarcablement acceptat amb una contundència desaforada i n’ha sabut extreure la substància amb una mestria que només poden fer els que han estat tocats per un do diví. Divina en la rauxa i divina també en el seny. Divina en la causa i divina en l’efecte. En definitiva, divina com les deïtats que sovintegen en la temàtica dels seus quadres, de les seves esplèndides escultures i dels seus preciosos poemes.

Extrec una síntesi de la seva biografia publicada a l’Enciclopèdia Vivent de la Pintura i Escultura Catalanes que, supervisada per l’insigne Rafael Santos Torroella, és encara ara un referent destacat en les publicacions del nomenclàtor dels millors artistes catalans de les darreries del segle XX.

“...Glòria Morera, filla d’un industrial terrassenc, va créixer en un ambient de l’alta burgesia catalana, ambient que, uns anys després, hauria de retratar en la seva obra d’una manera crítica però, a la vegada, amb una certa comprensió i tendresa. La seva formació inicial la va rebre del pintor Ramon Cortés que va ser qui primer va canalitzar la seva inclinació infantil per la pintura – aleshores tenia dotze anys i al col•legi ja era coneguda entre les seves companyes com a “la pintora”. Es va preparar més tard en el taller de Jesús Gallego Marquina per poder ingressar a l’Escola Superior de Belles Arts de Sant Jordi, on durant cinc anys, va cursar estudis tutelada per professors artistes de reconeguda talla com Ernest Santasusagna, Francisco Ribera, Lluís Muntané, Miquel Ferrer i Francesc Labarta, tots ells reconeguts actualment com a destacables mestres de l’art català de mitjans de segle XX.
Si bé ha mantingut sempre una línia independent en el seu treball artístic, Glòria Morera creu que la seva pintura es pot emmarcar dins el corrent expressionista. La seva pinzellada és àmplia i gràcies a la utilització d’una paleta basada en negres, grisos i terres, crea uns ambients misteriosos d’una gran força expressiva. Temàticament ha tocat sempre tant el retrat com el paisatge i les composicions de natures mortes, i se’n pot destacar la seva preocupació per infondre als personatges una profunda significació psicològica, característica així mateix de la seva producció escultòrica i literària...”

Subscric plenament el que Rafael Santos Torroella va escriure en el seu moment i alhora recordo –a tall d’anècdota- el meu primer contacte amb l’obra de la Glòria. Fou a finals dels anys 70 i aleshores jo era un marrec adolescent que ni tan sols imaginava que un dia es dedicaria a comprar i vendre quadres. En una de les sovintejades visites a l’Hotel Llafranc propietat dels estimats amics de la família Bisbe em va captivar el retrat d’en Manel Bisbe que presidia – i de fet encara presideix- el bar de l’emblemàtic establiment. Era un retrat que no deixava indiferent. La Glòria, més enllà de la semblança física del model que havia pintat, havia aconseguit plasmar sobre la tela la particular personalitat d’en Manolo “El Gitano de la Costa Brava”. Tot el quadre respirava un halo profund que captivava i de fet encara captiva. Com també ho fa d’una manera especial la solemne escultura de bronze situada en el mateix local que realitzà sobre el personatge que fou referent de la bohèmia singular empordanesa dels inicis del turisme. Als emblemàtics Hotel Llafranc, “Chez Tomàs” i “Madame Zozó” la Glòria hi tenia els seus camps i vinyes. S’hi movia com a casa seva. Tots aquests locals, alguns ja desapareguts foren magnífics reductes d’una bohèmia contumaç, universalment localista i singularment important per a la promoció turística d’una Costa Brava que enguany se’n ha celebrat el centenari.

En tots ells – sobretot a l’Hotel Llafranc de la família Bisbe per la seva especial singularitat- hi sovintejava la quintaessencia dels artistes nacionals i internacionals on, seduïts per la gresca i els efluvis festius, hi feien forrolla, al voltant del mític Manolo Bisbe des d’estrelles de Hollywood, famosos i artistes fins els més extravagants “pseudo-personatges” i noctàmbuls dels encontorns. Era una amalgama de talent i d’espectacle, d’extravagància i diversió, de genialitat i de divinitat profusa, de la qual la Glòria n’era part integrant i en participava intensament. Els recomano una visita a l’establiment de Llafranc on podran fer-se una idea de la importància del que els intento explicar i sobretot hi podran copsar el què en el seu dia sembraren personatges de la talla de Glòria Morera, i que en l‘actualitat continuen amb un èxit rotund els més joves de la família Bisbe, encapçalats per en Carles que acull amb una extravagant mestria -talment com ho feu el seu oncle Manolo- a la flor i nata dels personatges del panorama nacional i internacional.

Passats els anys des d’aquell meu primer contacte amb la seva obra, actualment –amb tota modèstia- m’honoro en formar part activa d’aquest món de la Glòria Morera a través de la comercialització dels seus quadres a la galeria Pedreguet-Art d’Amer, on disposem en el nostre fons d’art i de forma permanent l’obra més recent d’aquesta artista. Des de l’àmbit professional, l’obra no ha deixat de sorprendre’m després de tant de temps. I aquest és el sentit i la característica que voldria destacar una vegada més si m’ho permeten. L’obra continua aguantant-se per si mateixa, continua essent fresca i sentida com ho eren les obres dels seus inicis, perquè –en definitiva- la Glòria no ha deixat mai de posar-hi tota la seva passió i tot el seu talent.

La mostra que tenim al davant és un petit recull del camí que ha anat fent la Glòria en el món de l’art i és també –perquè no dir-ho- un retall de l’estimació que sempre a sentit l’artista per Santa Coloma de Farners. Crec fermament que aquesta passió que sent l’artista pel seu poble i sobretot la vàlua de la producció artística que avui ens ocupa, és un fet que no hauria de passar desapercebut en els objectius de les persones que dirigeixen l’esdevenir d’aquesta població. Em fa l’efecte que no hi passa i aquesta exposició n’és una reveladora constatació.

Importants personatges de tot el ventall cultural, lloregen aquesta capital selvatana al llarg de tota la seva història i si -tal com he esmentat al principi de la meva intervenció-, és veritat que el temps concedirà i situarà la figura i l’obra de Glòria Morera en el lloc que li correspon, crec que ara més que mai hem de començar a fer-li un espai en la llista de colomencs il•lustres. Amb tot el respecte exhorto doncs als responsables de la política municipal a prendre-ho en consideració, ja que d’aquesta manera contribuiran en perpetuar la identitat de poble i el sentiment de país que -ateses les circumstàncies actuals-, avui dia esdevé tan necessari com decisiu.

Congratulem-nos tots d’aquesta iniciativa cultural i desitgem a la Glòria Morera molts d’anys de producció artística, pel bé cultural del nostre país i també pel nostre propi.

Lluís Ferrés Planella
Galerista i crític d’art

ROBERTO RAMPINELLI - Obra disponible al Fons d'Art PEDREGUET-ART

2010-09-02T10:00:00.000-07:00

QUIM ARQUÉS - Obres en permanència al Fons d'Art PEDREGUET-ART

2010-08-10T09:11:00.000-07:00

QUIM HEREU - Respostes estrambòtiques al Fons d'Art PEDREGUET-ART

2010-07-30T08:01:00.000-07:00

ENRIC GIRALT - Obra disponible al Fons d'Art PEDREGUET-ART

2010-04-14T07:00:00.000-07:00

Divendres 19 febrer 2010 - INAUGURACIÓ EXPOSICIÓ MODEST CUIXART "RETROSPECTIVA 1958-2001"

2010-02-17T10:17:00.001-08:00

MOSTRA COL·LECTIVA D'HIVERN amb obres de Ció Abellí, Ramon Pujol, Joanmiquel Font, Eloi Sala, Rafel Griera, Josep Doménech Sánchez i Glòria Morera

2010-01-20T10:21:00.000-08:00

SÒNIA ROGGIA 2009-2010 : OBRA RECENT A PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

2010-01-08T07:55:00.000-08:00

SÈRIE URBIS - ELOI SALA a PEDREGUET-ART Espai Contemporani

2010-01-07T03:28:00.000-08:00

OBRES PETIT FORMAT de PAU MORALES - Sèrie Jazz

2010-01-02T09:14:00.000-08:00

NOVES OBRES DE JOANMIQUEL FONT A PEDREGUET-ART

2009-12-31T07:34:00.000-08:00

INAUGURACIÓ EXPOSICIÓ PAU MORALES : "Jazz i altres coses" a PEDREGUET-ART Espai Contemporani el dissabte 21/11/2009 a les 17h

2009-11-17T00:00:00.000-08:00

MARIA PUIGDEMONT - Sèrie Ballet - Obra recent al Fons d'Art Pedreguet-Art

2009-09-26T09:08:00.000-07:00

"BALLARINA BLAVA"
oli s/tela (100*50 cms.)
Maria PUIGDEMONT
Ref.- MPL-01 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"BALLARÍ BLAU"
oli s/tela 25F (81*65 cms.)
Maria PUIGDEMONT
Ref.- MPL-02 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"TRES BALLARINES"
oli s/tela 25F (81*65 cms.)
Maria PUIGDEMONT
Ref.- MPL-03 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"BALLARINA GRISA"
oli s/tela 25F (81*65 cms.)
Maria PUIGDEMONT
Ref.- MPL-04 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"PORTÉ ROSA"
oli s/tela 25F (81*65 cms.)
Maria PUIGDEMONT
Ref.- MPL-05 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"PORTÉ BLAU"
oli s/tela 25F (81*65 cms.)
Maria PUIGDEMONT
Ref.- MPL-06 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"BALLARÍ GRIS"
oli s/tela 2OF (73*60 cms.)
Maria PUIGDEMONT
Ref.- MPL-07 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

JORDI MAS exposa a la FUNDACIÓ VILA-CASAS de Palafrugell la sèrie FOTOSCOP un espectacular recull de fotografies sobre l'obra de Leandre Cristòfol

2009-09-25T09:00:00.000-07:00

LEANDRE CRISTÒFOL I LA FOTOGRAFIA CREATIVA DE JORDI MAS

Sempre he pensat que l'escultura és una de les arts més difícil de fotografiar. Si seguim al peu de la lletra la definició que el gran Juli González va fer d'aquesta disciplina artística, que equiparava a "dibuixar en l'espai", es fa evident que la persona que ha de fotografiar una escultura no ha de captar només les seves formes, sinó que ha d'entendre-les, ha de saber veure la seva turgència, les seves textures, els espais que les defineixen i, sobretot, com les afecta la incidència de la llum.

Si hi ha algun escultor modern difícil de copsar amb l'art bidimensional de la fotografia aquest és Leandre Cristòfol. Per això en preparar el catàleg de l'exposició que li va dedicar al Museu d'Art Jaume Morera de Lleida, en ocasió del centenari del seu naixement, vaig pensar que qui millor podia ajudar-nos a penetrar en el món d'aquest escultor, tant en el seu vessant figuratiu com en l'abstracte, era Jordi Mas (Lloret de Mar,1965) perquè ja havia col·laborat anteriorment amb ell i coneixia els seus mètodes de treball, que defuig la fotografia frontal i centrada per a proposar una aproximació detallada de cada obra, a la que analitza des de tots els punts de vista possible.

Davant qualsevol peça escultòrica, Mas canvia de posició, de punt de vista, la il·luminació, magnifica els detalls... sempre destacant l'element més definidor i buscant el més suggerent i quan fa aquestes lectures en blanc i negre les seves imatges encara resulten més corprenedores. Mas ens ajuda a veure Cristòfol, a descobrir el més intrínsec de la seva obra i, en el fons, de la seva manera de fer. Tot això ho podrem comprovar en aquesta exposició que ens permet confrontar l'obra de dos artistes, l'escultura de Leandre Cristòfol i la mirada creativa que ens ofereix Jordi Mas.

Daniel Giralt-Miracle

Més informació a:

http://www.jordimasfotograf.com/

http://www.fundaciovilacasas.com/

http://jordimas.artelista.com/

XIV CONCURS DE PINTURA RÀPIDA CASINET - Lloret de Mar

2009-09-24T18:10:00.000-07:00

El diumenge 20 de setembre es va celebrar a Lloret de Mar el XIV Concurs de Pintura Ràpida, organitzat pel Club Marina - Casinet, amb el suport de l’Ajuntament de la vila i la Diputació de Girona.
25 van ser els pintors participants al concurs. El jurat va estar composat pels artistes pintors: Kim Domene Berga, artista pintor que actua de president, Maria Assumpció Comas Moré, artista pintora, Joan Sala Lloberas, artista pintor, Joan Bernat Montero, artista pintor i ceramista i el Sr. Lluís Ferrés Planella, Galerista (Pedreguet Art - Amer). Actuant de secretari, sense vot, Jordi Soliguer Mas, ja que ho és, de la Junta Directiva del Casinet. Després de la corresponent deliberació per part del jurat prenent en consideració la totalitat de l’obra i, després d’un detingut estudi de cadascuna es va resoldre atorgar els premis de la forma següent :
Primer Premi, dotat amb 1.000 euros a Josep Plaja López, Segon Premi, dotat amb 800 euros, a Ramon Pujolà Font, Tercer Premi, dotat amb 600 euros a Gaspar Bosch Turón i el Premi Natura, atorgat per la Regidoria de Medi Ambient de Lloret, dotat amb 600 euros, a Nèstor Sanchiz Guerrero.
Van ser presents a l’acte de lliurament de premis a més dels pintors participants, el president del Club Marina - Casinet, Joan Domènech, membres de la junta i del jurat de la present edició, i en representació de l’ajuntament, el regidor Ignasi Riera va lliurar el premi atorgat per la Regidoria de Medi Ambient de Lloret, per una obra a l’aquarel·la de Nèstor Sanchiz Guerrero, amb el tema: Camí de Santa Cristina.

RAMON PLANES i el seu realisme màgic al Fons d'ART PEDREGUET-ART

2009-07-30T09:49:00.000-07:00

"AUTOPISTA A-7"
oli s/tela (146*97 cms.)
Ramon PLANES
Ref.- RPS-080 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"GIRONA 34"
oli s/tela (81*54 cms.)
Ramon PLANES
Ref.- RPS-077 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"GIRONA 33"
oli s/tela (81*54 cms.)
Ramon PLANES
Ref.- RPS-075 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"GIRONA 32"
oli s/tela (73*50 cms.)
Ramon PLANES
Ref.- RPS-079 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

ABEL FLORIDO - Nova incorporació al Fons d'Art PEDREGUET-ART

2009-07-29T10:06:00.000-07:00

"BICICLETA"
mixta s/tela (60*60 cms.)
Abel FLORIDO
Ref.- PDR-113 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"URBÀ 1"
mixta s/tela (30*60 cms.)
Abel FLORIDO
Ref.- PDR-114 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"URBÀ 2"
mixta s/tela (40*40 cms.)
Abel FLORIDO
Ref.- PDR-115 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"URBÀ 3"
mixta s/tela (40*40 cms.)
Abel FLORIDO
Ref.- PDR-116 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"URBÀ 4"
mixta s/tela (100*50 cms.)
Abel FLORIDO
Ref.- PDR-117 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

GUTIÉRREZ SUMASTRE al Fons d'art PEDREGUET-ART

2009-06-26T11:16:00.000-07:00

"CALA DE MENORCA"
oli s/tela (65*46 cms.)
Francisco GUTIÉRREZ SUMASTRE
Ref.- FGS-09 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"CALA DE LA COSTA BRAVA"

oli s/tela (61*38 cms.)

Francisco GUTIÉRREZ SUMASTRE

Ref.- FGS-10 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"BESALÚ"

oli s/tela (65*46 cms.)

Francisco GUTIÉRREZ SUMASTRE

Ref.- FGS-11 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"MERCADO"

oli s/tela (61*50 cms.)

Francisco GUTIÉRREZ SUMASTRE

Ref.- FGS-12 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

Els Paisatges Gironins de Miquel Vilar al Fons d'art PEDREGUET-ART

2009-04-27T09:00:00.000-07:00

"PORT DE LA SELVA"
oli s/tela (143*35 cms.)
Miquel VILAR
Ref.- MVS-710 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"GIRONA"

oli s/tela (143*35 cms.)

Miquel VILAR

Ref.- MVS-712 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"DES DE LA PLATJA DE LLANÇÀ"

oli s/tela (100*27cms.)

Miquel VILAR

Ref.- MVS-718 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"ESGLÈSIA DE PORQUERES"

oli s/tela (81*22 cms.)

Miquel VILAR

Ref.- MVS-723 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"PLATJA VOLTANTS D'EMPÚRIES"

oli s/tela (81*22 cms.)

Miquel VILAR

Ref.- MVS-725 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

INAUGURACIÓ EXPOSICIÓ MIQUEL VILAR - Paisatges Gironins a PEDREGUET-ART Espai Contemporani

2009-04-25T09:55:00.000-07:00

FEUEI TOLA - Sèrie MIRADES al Fons d'Art Pedreguet-Art

2008-11-27T08:49:00.000-08:00

"PERFECCIONISTA"
oli s/tela (100*100 cms.)
Feuei TOLA
Ref.- FT-002 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"AISLADO"
oli s/tela (30*30 cms.)
Feuei TOLA
Ref.- FT-017 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"ESQUIZOFRENICO"
oli s/tela (100*100 cms.)
Feuei TOLA
Ref.- FT-004 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

Josep Casadevall "CAROLINO" - Obra recent a Pedreguet-Art Espai Contemporani

2008-11-26T09:00:00.000-08:00

"LES FLORS DE MARILYN MONROE"
tècnica mixta s/tela (40*40 cms.)
CAROLINO
Ref.- JCC-006 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"TARDOR PAISATGE"
tècnica mitxa s/tela (40*40 cms.)
CAROLINO
Ref.- JCC-004 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"DOS CAVALLS"
tècnica mixta s/tela (50*50 cms.)
CAROLINO
Ref.- JCC-002 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"BORDANT FAISANS"
tècnica mixta s/tela (60*60 cms.)
CAROLINO
Ref.- JCC-005 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

JOANMIQUEL FONT - Sèrie MEMÒRIA VOLCÀNICA a Pedreguet-Art Espai Contemporani

2008-11-25T08:00:00.000-08:00

"MEMÒRIA VOLCÀNICA 47"
tècnica mixta s/tela (29*29 cms.)
Quim JOANMIQUEL FONT
Ref.- QJF-049 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"MEMÒRIA VOLCÀNICA 62"

tècnica mixta s/tela (100*100 cms.)

Quim JOANMIQUEL FONT

Ref.- QJF-070 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"MEMÒRIA VOLCÀNICA 61"

tècnica mixta s/tela (100*100 cms.)

Quim JOANMIQUEL FONT

Ref.- QJF-069 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

SALA GASCONS - Sèrie ROQUES - Obres en petit format a Pedreguet-Art Espai Contemporani

2008-11-22T08:25:00.000-08:00

"ROQUES VI"
Acrílic sobre fusta 3F (27*22 cms.)
Narcís SALA GASCONS
Ref.- NSG-035 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"ROQUES V"
Acrílic s/fusta 3F (27*22 cms.)
Narcís SAL GASCONS
Ref.- RFJ-034 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"ROQUES II"
Acrílic s/fusta 3F (27*22 cms.)
Narcís SALA GASCONS
Ref.- RFJ-031 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"ROQUES I"
Acrílic s/fusta 3F (27*22 cms.)
Narcís SALA GASCONS
Ref.- RFJ-030 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

RICARD FERRER - Pintures al tremp gras - Sèrie VEREMA al Fons d'Art Pedreguet-Art

2008-11-18T10:00:00.000-08:00

"VEREMA 2"
Tremp gras sobre tela 100*100 cms.
Ricard FERRER
Ref.- RFJ-028 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"VEREMA 1"
Tremp gras sobre tela 100*100 cms.
Ricard FERRER
Ref.- RFJ-027 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

RICARD FERRER - Tintes Sèrie Mitològica al Fons d'Art Pedreguet-Art

2008-11-17T10:46:00.000-08:00

Més informació a:
http://ricardferrerpintorfresquista.blogspot.com

RAFAEL RUZ - Quadres abstractes en miniatura al Fons d'Art Pedreguet-Art

2008-11-17T08:23:00.000-08:00

XAVIER CUGAT - Avui a les 17h. inauguració exposició "Caricatures d'una vida"

2008-11-15T07:52:00.000-08:00

MANEL ATSERÀ - Sèrie GEISHA al Fons d'Art Pedreguet-Art

2008-11-10T11:03:00.000-08:00

"GEISHA I"
Tècnica mixta 120*120 cms.
Manel ATSERÀ
Ref.- MAR-001 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"GEISHA IV"
Tècnica mixta sobre tela 70*100 cms.
MAnel ATSERÀ
Ref.- MAR-004 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"GEISHA III"
Tècnica mixta 97*134 cms.
Manel ATSERÀ
Ref.- MAR-003 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

XAVIER CUGAT "Caricatures d'una vida" - Nova exposició d'obres originals a Pedreguet Art Espai Contemporani

2008-11-08T10:21:00.000-08:00

Francesc d'Asís Xavier Cugat Mingall de Bru i Deulofeu, considerado el principal difusor de la música latina en Estados Unidos, nació en Girona el 1 de enero de 1900, aunque cuando sólo tenía 4 años emigró a Cuba junto a su familia debido a las actividades políticas de su padre.Una vez allí y demostradas sus tempranas aptitudes para la música y también el dibujo, estudió violín clásico y a los 12 años entró a formar parte de la Orquestra Sinfónica del Teatro Nacional de La Habana. Más tarde, animado por el tenor Enrico Carusso, se trasladó a Nueva York donde nada fue como él esperaba. No conocía a nadie ni hablaba inglés por lo que se vio obligado a mendigar.Afortunadamente y por casualidad, conoció al pianista Agustí Borgunyó, también catalán, con el que formó un dúo. Los trabajos con esta formación le permitieron reunir el dinero suficiente para trasladarse a Los Angeles. Allí se encontró con una compañera de estudios de La Habana, Rita Montaner, que sería su pareja en un nuevo dúo y más tarde su primera esposa.Hay que atribuir a Cugat la introducción de estilos como la Conga o la Rumba en Estados Unidos. Sin embargo, para los latinos esta música no era puramente caribeña ya que Cugat le añadió un toque de jazz para hacerla más atractiva. Siguiendo este estilo, creó Coconut Grove, su primera orquestra, que le permite relacionarse con los más destacados personajes del Hollywood de la época: Chaplin, Greta Garbo, Mary Pickford, Douglas Fairbanks o Rodolfo Valentino. En esta etapa de su vida, saca a la luz su faceta como dibujante y realiza tiras cómicas para Los Angeles Times con gran éxito.Cabe destacar también su aporte musical en las primeras películas sonoras de Hollywood y hasta su participación en más de 20 trabajos cinematográficos, como actor, músico o guionista, entre otros roles.En 1940 llegó su primer gran éxito con Perfidia, un tema que grabó junto a Miguelito Valdés.Pero Xavier Cugat no sólo fue famoso debido a su faceta artística sino que fue también muy conocida su activa vida privada. Se casó cuatro veces, entre las que destacan los matrimonios con la cantante Abbe Lane y la bailarina Charo Baeza.El catalán fue también un gran emprendedor: abrió una tienda de pipas y regentó, junto a su hermano Enric, varios restaurantes de comida española. Las reconocidas Carmen Miranda y Rita Hayworth recibieron los afortunados consejos de Cugat al inicio de sus carreras en Hollywood. Su orquestra protagonizó durante décadas las fiestas del Waldorff Astoria de Nueva York, hizo un programa de radio y, en definitiva, fue el primer exponente de la música latina en Estados Unidos, popularizando el cha-cha-cha, el mambo, el tango, el calipso y la música brasileña.Xavier Cugat murió en Barcelona el 27 de octubre de 1990 a los 90 años

JORDI DALMAU VIVES - Fotografies i sensacions al Fons d'Art Pedreguet-Art

2008-10-27T00:27:00.000-07:00

"ESTACIÓ II"
Fotografia
Jordi DALMAU VIVES
Ref.- JDV-0002 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"ESTACIÓ III"
Fotografia
Jordi DALMAU VIVES
Ref.- JDV-0003 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"ESTACIÓ I"
Fotografia
Jordi DALMAU VIVES
Ref.- JDV-0001 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

AGUSTÍ GIL s'incorpora al grup d'artistes del Fons d'Art Pedreguet-Art

2008-10-25T00:08:00.000-07:00

"CAMP DE BLAT"
oli sobre tela 60*30 cms.

Agustí GIL
Ref.- AG-0002 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"EMPORDÀ"
oli sobre tela 50*60 cms.
Agustí GIL
Ref.- AG-0007 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

CLAPERA MAYÀ (Olot, 1929) - Obres en venda PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

2008-10-24T04:07:00.000-07:00

"PALLERS GARROTXA"
oli sobre tela 81*81 cms.

Joan CLAPERA MAYÀ
Ref.- CL-5283 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"BODEGÓ I FLORS"
oli sobre tela 20F (73*60cms.)
Joan CLAPERA MAYÀ
Ref.- CL-5101 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

Alumne de l'Escola de Belles Arts d'Olot, amb Martí Casadevall i Pere Gussinyé. Josep Pujol va ser un dels seus mestres. A partir del 1956 va viatjar per diversos països europeus. Va exposar per primera vegada l'any 1961, a Olot. El procediment que condueix a l'expressió de l'essència d'un paisatge de Clapera Mayà és la construcció a partir de components heterogenis, cada un d'ells elaborat segons les seves característiques inherents, o, dit d'una altra manera, segons l'essència que en percep l'autor. Clapera Mayà sap originar una perspectiva irreal a les seves obres que s'accentua prou més amb la composició/construcció sempre simètrica del quadre. Utilitza la tècnica de l'oli i els protagonistes de les seves obres són, preferentment, els pallers, els insectes, els espantaocells...

SANTI ROCA D.COSTA (Girona, 1947) - Obres en venda

2008-10-21T22:30:00.000-07:00

"LA DEVESA-GIRONA" any 1990

oli sobre tela 10F (55*46 cms.)

Santi ROCA D.COSTA

Ref.- GEF-0001 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"PLAÇA DE LA DIPUTACIÓ-GIRONA" any 1989
oli sobre tela 10F (55*46 cms.)
Santi ROCA D.COSTA
Ref.- GEF-0002 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

"PASSEIG DE LA DEVESA-GIRONA"
oli sobre tela 38*76 cms.
Santi ROCA D.COSTA
Ref.- RC-5594 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

Roca D. Costa. Metafísica de la realitat.
Per bé que aquesta pintura ha anat creixent des d'uns principis en els quals l'arquitectura era plana fins a uns quadres darrers on el paisatge és viu, vegetal i, en qualsevol cas, profund, allò que des de fa vint anys caracteritza la pintura (com més va més sàvia i més ben treballada) del gironí Roca D. Costa és el paisatge, natural o urbà, sempre sense cap presència humana. És fàcil -i parcial- buscar antecedents. Jo em quedaria amb dos autors que aprecio molt, ambdós vinculats de manera essencial al surrealisme figuratiu: Giorgio de Chirico i Paul Delvaux.
Què és -o què pretén dir- un conjunt ciutadà o paisatgístic sense homes ni dones, sense éssers humans? Ens parla només de la misantropia del pintor, pel seu amor per la bellesa de les formes i la seva poderosa desconfiança envers la nostra raça cruel? O pretén dir-nos, a més a més, que la matèria té alguna cosa nostra, perquè en els jardins hem tocat, modificat la naturalesa i en els edificis, per molt bonics que siguin, anem contra ella o sembla -potser és mentida- que anem contra ella? On no hi ha l'ésser humà (als quadres de Roca D. Costa) sembla que hi floti una trabquil·litat maravellosa, una pau augusta. Però en aquestes mateixes arquitectures sense humans, sentim l'home no només perquè les ha aixecades ell, sinó perquè sense ell -sense nosaltres- no tindrien cap significat...
Així, des de l'absència, la pintura de Roca D. Costa reclama una presència. Una presència potser concreta en el futur, però ja evident: la presència d'un desig. Aquesta pintura, tan plena en la seva buidor, Ens parla de la perfecció del món. I aquí -en una via contrària, com en els místics-, el mçon expressa la perfecció de la bondat. Si l'ésser humà se sabés sumar a aquesta perfecció delicada i modesta sense alterar-la (i això que l'ha fet ell), com en la cèlebre dècima de Jorge Guillén, aquest món estaria sens dubte ben fet.

Luis Antonio de Villena

Francesc CASADEMONT "LE VIEUX" (1923-2007) - Obres en venda

2008-10-21T11:09:00.000-07:00

"L'EMPORDANET" any 1985

oli sobre tela 15F (65*54 cms.)

Francesc d'A. CASADEMONT "Le Vieux"

Ref.- CA-9571 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Informació preu: pedreguet@ya.com

"CALITJA D'ESTIU" any 1991
oli sobre tela 25F (81*65 cms.)

Francesc d'A. CASADEMONT "Le Vieux"

Ref.- CA-5322 Fons d'Art PEDREGUET-ART
Informació preu: pedreguet@ya.com

Fa temps vaig escriure que el pintor Francesc d’A.Casademont no és un colorista, sinó un inventor de colors. Potser sí que el nostre artista treballa i especula amb els colors que van néixer en aquell llunyà Big Bang, ara fa quinze o vint mil milions d’anys –els savis que fixen aquestes dates ho fan amb aquesta deliciosa imprecisió -, quan l’univers en la seva formidable expansió va crear el nostre món i tants d’altres que desconeixem. Però el cert és que els colors de Casademont produeixen l’estremiment de la costa inèdita i desconeguda. Com quan recrea la llum misteriosa de l’alba i la no menys misteriosa del capvespre, colors que serien “impintables” per algú que no fos ell. Perquè una característica del nostre artista és la seva originalitat. Encara que l’originalitat –ho he dit més d’una vegada- no és un valor estètic, seria injust, en aquest cas, no remarcar-la perquè no es tracta de l’originalitat per l’originalitat- com la de tanta avantguarda baixa de sostre- , sinó de la capacitat creadora de l’artista que s’inventa uns colors i, amb ells, unes estructures que configuren un món a la vegada real i poètic. Per tot això, la pintura de Casademont s’ha de mirar amb molta atenció i amb molta modèstia.

Jaume Pla i Pallejà
Acadèmic de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts
Creu de Sant Jordi

MODEST CUIXART (1925-2007) - Quadre "Evocació d'Helene de Belfort 1983" - Obra en venda

2008-10-20T10:00:00.000-07:00

"EVOCACIÓ D'HELENE DE BELFORT"

Tècnica mixta sobre tauler

Obra original de Modest CUIXART

Any de realització 1983

REF.CU-5146 Fons d'Art PEDREGUET-ART

Mides: 65*50 cms.

Informació preu a: pedreguet@ya.com

CUIXART: L'HABITACLE DE LA LLUM per Pilar Giró (*)

Cuixart, ara, més a prop que mai de l'epicentre de les seves inquietuds: el misteri de la natura. En els continguts de l'obra ha demostrat d'una manera inesgotable que l'art emergeix del misteri de la realitat i que tota realitat té un misteri. Els secrets de la natura esguarden la pregunta d'una mirada penetrant, capaç de transfigurar el món. La màgia dels paisatges de Cuixart componen una cosmogonia espectacular, deixant-se guiar per tot allò que desprèn una carícia. Aquesta potència intangible ha aconseguit narrar-la des de la llum que torna visible l'espai de la diferència. Els contorns marquen la pauta i al seu voltant transcorre el temps que tot ho pot. Allò ancestral que batega en els límits intangibles de les ànimes es fa evident en el procés eidètic.
Perseguit per l'obsessió que un carrer mai tornaria a ser el mateix darrere les últimes passes, m'ensenyaves que el record modifica la memòria de les coses i que la vivència íntima obre les ales del neguit. Per les fissures del vel s'esmuny la rauxa. Ara la teva veu habita en el color de la llum i noves mirades sempre presents trauran la parla closa de les formes plasmades en l'obra. El temps de la pintura arrossega una mirada de consciència i una altra de deliri. La cerca de la bellesa comporta poder sublimar cada instant. D'aquí el record d'una vida intensa, plena, arriscada, inconformista. Mai res era només el que semblava i la seva mirada ha buscat l'ànima de les coses, la metafísica dels objectes. Copsar allò altre que hi ha més enllà de la presència física; copsar la manifestació dels sentits que li són inherents. La poètica d'un llenguatge universal és el llegat de Cuixart.
A través de les converses es van anar dibuixant les pautes per desxifrar el còdex d'uns pinzells que han estat capaços de pintar els colors que no es veuen. Defugint del silenci del blanc, de l'arrogància de l'absolut, per això sempre preferies el capvespre i la seducció de les ombres modificant les façanes de la suposada realitat.
Cuixart habita el món del surreal des de l'ànima eterna de la poètica ancestral. Ha construït un llenguatge pictòric arrelat en la tradició, ha experimentat les possibilitats d'aquest llenguatge i ha pintat el pensament contemporani. En la pintura ha aconseguit la identitat d'una mirada pròpia vers la realitat. Una realitat alliberada d'anècdota, una sobrerealitat, sense frontera de significats, amb una harmonia anàrquica de significants. Sempre atent a la música de les esferes, per poder representar l'harmonia còsmica en els eixos cartesians que apuntalen l'equilibri dels espais.
La llibertat de la metàfora i la fortalesa del gest provoquen l'admiració d'una ànima que es despulla davant la grandesa del sentiment. La il·lusió de la pintura s'estén enllà del quadre i cada nova mirada origina l'aprehensió d'una lectura diferent de l'obra. La seva dimensió es torna infinita. La paraula de l'artista no s'acaba en els límits de l'obra, sinó en el sentit que li atorga l'espectador. D'aquesta manera, per sempre, Cuixart, els misteris inesgotables de la pintura esguardaran a la curiositat.
L'eco de la teva frase repica en la meva memòria: «No defugis mai la llavor que et proposa l'inèdit.» Cada color és en Cuixart, habitacle de llum. Cuixart va viure la pintura no tan sols com un acte estètic, sinó com una necessitat de coneixement.

(*historiadora de l'art i comissària de l'exposició Cuixart, el desig de la forma a Can Mario de Palafrugell)

MARINES I PAISATGES de Pere Maldonado

2008-10-09T09:15:00.001-07:00

EXPOSICIÓ MARINES I PAISATGES de Pere Maldonado

PEDREGUET-ART Espai Contemporani - Del 11 d'octubre al 4 de novembre 2008

Avinguda de la Selva, 38 baixos 17170-AMER (Girona)

Horaris: De dimarts a divendres de 9,00h a 13,00h i de 16,00h a 20,00h

Dissabtes de 17,00h a 20,00h

Tancat diumenges, dilluns i festius

Exposició retrospectiva MALDONADO

2008-10-09T08:00:00.000-07:00

Apassionat per l'impressionisme, Maldonado, cerca els seus límits a fi d'aconseguir la seva autodefinició, la valoració del treball que ha anat realitzant, en definitiva l'èxtasi de l'impressionisme líric. La seva obra, mostra viva de lluminositat i color, denota la passió de l'artista pels paisatges marins que interpreta amb domini i seguretat, definint els impactes mediterranis quotidians, l'harmonia i curiositat dels seus racons i sobretot la naturalitat complementada del seu tarannà.
Incorpora ara també, els temes urbans i els de muntanya, assimilant progressivament el canvi de contrast i la lluminositat dels paisatges, la qual cosa li suposa un nou al·licient a l'hora de resoldre cadascun dels temes. Continua amb l'esperit inquiet treballant per enriquir el seu bagatge d'experiència sense oblidar però el magnetisme dels temes marins que el sotmeten a la més marcada de les dependències.
Ens presenta una selecció de la seva obra recent, mesurada i estudiada, a fi que en tot moment puguem gaudir d'allò més novell de les seves inquietuds, tot allò que el defineix com a artista particularíssim.
Lluís Ferrés Planella - galerista i crític d'art

Maldonado és un artista molt receptiu davant la natura. La seva sensibilitat li permet trobar les infinites possibilitats cromàtiques del paisatge muntanyenc o urbà, tal com ho demostra en les seves sèries de pintures dedicades a les nostres contrades. En la obra de Maldonado, els tons de la vegetació i la brillantor dels contrallums donen un toc especial al seu treball pictòric.
Diari de Girona

Pinzellades àgils i aparentment fàcils, , si bé són el resultat de la seva professionalitat acurada en tot moment i aportant-hi l’esforç i el temps necessari. Per això sorgeix o es veu aquesta seguretat. Hi ha lirisme en els tons i en els colors, jugant amb les llums, per passar per diversitat d’ocres de les roques, als plausibles tons de cel i mar quan la calma predomina, o la força del trencament per un temporal o mar revolta. Sovint aquests blaus grisencs contrasten amb els fons de muntanyes o aquest edifici integrat plenament dins el paisatge. Més que d’impressionista, el qualificaríem com a realista-poètic, ja que a l’equilibri de les formes talment com component una melodia, cal afegir-hi la conjunció de tons com alenades sorgides d’un esperit delecte.
Miquel Gil i Bonancia – Diari de Girona

PAU MORALES s'incorpora al grup d'artistes de PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

2008-07-22T10:20:00.000-07:00

"PAISATGE ENMIRALLAT" any 2008

acrílic sobre tela 80*80 cms.

Pau MORALES

Ref.- PMA-01 Fons d'Art Pedreguet-Art

Informació preu: pedreguet@ya.com

"ARBRE I COLORS" any 2008

acrílic sobre tela 70*70

Pau MORALES

Ref.- PMA-02 Fons d'Art Pedreguet-Art

Informació preu: pedreguet@ya.com

ELS BRONZES ÚNICS de Glòria Morera a PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

2008-07-15T11:03:00.000-07:00

Poeta, pintora i escultora, va néixer en el si d’una família industrial tarrassenca. Proveïda d’una profunda vocació artística, de molt jove es començà a educar en el taller del pintor Ramon Cortés, a Terrassa, i en el del mestre pintor Jesús Gallego Marquina, a Barcelona, ciutat on la família es va traslladar. Un cop llicenciada a l’Escola de Belles Arts de Sant Jordi, la seva pintura fou premiada per l’Institut Francés de Barcelona, amb una beca d’estudis a Paris. Després de viatjar per Espanya i l’estranger, imparteix classes de dibuix a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura i en el Liceu Francès a Barcelona. L’any 1974 s’empadrona a Santa Coloma de Farners, d’on procedeix la seva branca materna “Ca la Salut”, ciutat on hi administra classes de pintura, dibuix, història de l’art i modelatge. La seva obra és de fractura creativa, totalment imaginària, surt de la ment de l’artista a partir d’una idea, tan sols delimitada per l’abast del talent.

PAISATGES de Xavier Moles Ballesteros

2008-05-17T08:06:00.000-07:00

EXPOSICIÓ "PAISATGES" de Moles Ballesteros

PEDREGUET-ART Espai Contemporani

Del 17 de maig al 21 de juny 2008

Avinguda de la Selva, 38 baixos

17170-AMER (Girona)

Horaris:

De dimarts a divendres de 9,00h a 13,00h i de 16,00h a 20,00h

Dissabtes de 17,00h a 20,00h

Tancat diumenges, dilluns i festius

BENET SARSANEDAS (Rupit, 1942) - Obres en venda

2008-05-13T23:02:00.000-07:00

"RUPIT"

oli sobre tela 8F (46*38 cms.)

Benet SARSANEDAS

Ref.-96BSP0031 Fons d'art Pedreguet-Art

Informació preu: pedreguet@ya.com

"AMSTERDAM"

oli sobre tela 12F (61*50 cms.)

Benet SARSANEDAS

Ref.-91BSP0001 Fons d'Art Pedreguet-Art

Informació preu: pedreguet@ya.com

Vaig veure per primera vegada l’obra de Benet Sarsanedas en una exposició a Palafrugell el 1987 i he de confessar que en el primer moment em va costar molt concebre el motiu pel qual l’artista es manifestava d’aquella manera. Malgrat tot l’atracció que em produïa contemplar cadascuna de les teles anava creixent a mesura que m’endinsava en cada obra. Molts canvis s’han anat succeint des d’aleshores. Certament cada pinzellada que Benet Sarsanedas aplica sobre les seves obres comporta, al meu entendre, un desig d’autocomplaença instintiva i natural. El color i la seva disposició sobre el tema converteixen l’obra de Sarsanedas en una explosió d’expressionisme que es reforça a mesura que l’artista es compromet, ho vulgui o no, a cercar quelcom diferent. Aquest inconformisme és una constant en la seva obra, en tot el seu projecte artístic, i per aquest motiu el concepte d’art que Sarsanedas intenta concebre no s’emmotlla a uns paràmetres preestablerts sinó que flueix de la pròpia creativitat. Els quadres de Benet Sarsanedas neixen de la terra: el món li proporciona la temàtica i els astres, tal vegada, l’esplèndida vigoria dels seus pinzells. Tot pot estar-hi representat perquè una pinzellada seva tant pot esdevenir un resum d’allò que tenim al davant, com a través d’una mesurada abstracció ampliar-nos detalls i significacions francament suggeridors. La qualitat de l’obra és indiscutible i es mereix testimoniar-la.
Lluís Ferrés Planella
galerista

DEL VELL AL NOU de Miquel Torner de Semir

2008-04-12T08:55:00.000-07:00

EXPOSICIÓ "DEL VELL AL NOU" de Miquel TORNER DE SEMIR

PEDREGUET-ART Espai Contemporani
Del 12 d'abril al 10 de maig 2008

Avinguda de la Selva, 38 baixos

17170-AMER (Girona)
Horaris:
De dimarts a divendres de 9,00h a 13,00h i de 16,00h a 20,00h
Dissabtes de 17,00h a 20,00h
Tancat diumenges, dilluns i festius

COL.LECTIVA FONS D'ART a PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

2008-02-23T09:50:00.000-08:00

LA PARAULA PINTADA de Quim Domene

2007-12-15T10:08:00.000-08:00

EXPOSICIÓ "LA PARAULA PINTADA" de Quim DOMENE

PEDREGUET-ART Espai Contemporani - Del 15 desembre 2007 al 19 de gener 2008

Avinguda de la Selva, 38 baixos 17170-AMER (Girona)

Horaris: De dimarts a divendres de 9,00h a 13,00h i de 16,00h a 20,00h
Dissabtes de 17,00h a 20,00h

Tancat diumenges, dilluns i festius

UNA MIRADA ALS PALLERS de Claperà Mayà

2007-11-10T09:31:00.000-08:00

Alumne de l'Escola de Belles Arts d'Olot, amb Martí Casadevall i Pere Gussinyé. Josep Pujol va ser un dels seus mestres. A partir del 1956 va viatjar per diversos països europeus. Va exposar per primera vegada l’any 1961 a Olot. El procediment que condueix a l’expressió de l’essència d’un paisatge de Clapera Mayà és la construcció a partir de components heterogenis, cada un d’ells elaborat segons les seves característiques inherents, o, dit d’una altra manera, segons l’essència que en percep l’autor. Clapera Mayà sap originar una perspectiva irreal a les seves obres que s’accentua prou més amb la composició/construcció sempre simètrica del quadre. Utilitza la tècnica de l’oli i els protagonistes de les seves obres són, preferentment, els pallers, els insectes, els espantaocells...

MOSTRA DE TARDOR a PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

2007-09-29T10:02:00.000-07:00

ENS VAN IL.LUMINANT LA VIDA de Rui Gomes

2007-06-09T22:38:00.000-07:00

Este portugués afable que en el 73 vio sus primeras luces en Oporto, es propietario de una infancia – como deberían serlo todas – plácida y feliz. No es de extrañar, por ello, que se obstine en hacerla eterna.
De cuerpo joven, enjuto pero atractivo e imagen sobria con movimiento grácil, donde esconde, que no disimula, un carácter modesto, amable y sincero, muy intimista aunque extrovertido, es persona amante de las cosas sencillas de la vida y de valores morales como la honestidad y la honradez. Poseedor, así mismo, de una expresión vivaracha, vestida con una mirada comunicativa, no carente de picardía, que transfiere a los demás la carga sensorial de sus inocentes sentimientos, convirtiendo, en suma, su amistad en un auténtico lujo y placer.
Artista políglota, Licenciado en Artes Plásticas – Pintura por la Universidad de Oporto, humanista y vital, preparado, estudiado y estudioso que, incapaz de contener su avidez por aprender, es curioso y atrevido, vanguardista y valiente innovador, se confiesa pintor por encima de todo y con modestia, admirador aunque crítico, de la obra de, entre otros, los grandes maestros Jean-Michel Basquiat, Cy Twombly y el grupo CoBrA. Y nos viene presentando sus trabajos – que acumulan ya agradecidos reconocimientos profesionales - con su arte pictórico colorista, alegre y desenfado, en el que retrata sus creaciones con trazos aparentemente pueriles, que en realidad son intencionados. Sus creaciones, con gran dominio de la técnica, pretenden generar emociones que no se leen ni se traducen y que ni tan siquiera precisan interpretarse, en una obra fresca, positivista, entrañable y encantadora, merecedora sin duda de una plácida y agradable contemplación.
Siendo su catálogo el recorrido relajado, recomendable y divertido, que nos propone visitar a lo largo de estas páginas.

DEL DOLOR I DE LA VIDA de Jordi Mas Lloveras

2007-04-27T10:11:00.000-07:00

Si una motivació es desprèn de l’obra de Jordi Mas, és la necessitat de compartir amb l’espectador quelcom innat que sorgeix de forma espontània. Res però, és fruit de la casualitat. Tot és buscat i tot condiciona la seva forma de treballar. Mentre que a l’estudi tot està preconcebut, a l’exterior tot està per lligar i res depèn d’ell, sinó del que es troba. Cal doncs cercar la clau de volta que lligui i faci entenedors aquests conceptes, cal que s’estableixi un llenguatge en el què, creador i espectador, s’hi sentin còmodes i s’entenguin. A partir d’aquí, la llum, en majúscules i en el sentit ampli del terme, resulta el fil conductor d’aquest diàleg on l’autor comparteix el que sent amb l’espectador i a la recíproca, l’espectador es deixa portar per tot un món d’emocions que aquest missatge li provoca.

A través del domini de la tècnica, Jordi Mas, aconsegueix la llibertat que necessita per dir el que vol a través de la llum. N’està convençut i n’és el seu màxim objectiu. En aquesta seguretat, fruït de molts anys de professió, reivindica que el domini de la llum és l’única eina del fotògraf i que tot el demés són els suports que ho fan possible. Així doncs, per aquesta raó el trinomi LLUM – PROCÈS – FINALITZACIÓ, bàsic per aconseguir el resultat, pren diferents criteris d’importància segons el moment i el lloc on es fa la fotografia. Mentre que en el estudi el punt àlgid de l’obra és en el mateix moment de fer la fotografia, en el exterior, en canvi aquest punt arriba en el moment clau quan s’imprimeix la mateixa. Si en l’estudi tot gira al voltant dels sentiments i de l’expressió, a l’exterior tot es mou més al voltant de les sensacions. Ambdós llocs i ambdós moments, tenen la mateixa importància. Un no és possible sense l’altre, ni l’altre sense l’un.

Tota l’obra parla d’ell, dels seus moments, de les seves emocions, dels seus sentiments. Per tant tot depèn del seu estat d’ànim, de la motivació necessària d’un moment especial, que no decideix ell sinó que se’l troba al damunt. I és en aquest punt, sublim i necessari, quan es meravella d’allò que està veient, quan es posa a treballar amb tots els sentits per arribar a un resultat final encara desconegut. Amb exigència analitza aquest resultat final, i quan aquest coincideix amb el sentiment excepcional del moment, esdevé emoció. És llavors quan Jordi Mas queda satisfet del missatge, és només llavors, quan queda convençut d’haver trobat, a partir de la llum, el fil conductor de tot plegat.

En aquest estrès creatiu, s’hi sent motivat. En aquest dubte primigeni, troba l’excitació bàsica per compartir quelcom d’ell mateix, amb respecte i absoluta complaença. Cal només que l’espectador aboqui la pròpia predisposició perquè Jordi Mas, pugui a través de les seves fotografies, portar-lo cap un munt de noves emocions.

Lluís Ferrés Planella
Galerista i crític d’art

PEDREGUET ART espai contemporani

MIQUEL VILAR - Propera exposició a Pedreguet-Art Espai Contemporani 04 de febrer de 2012

ATENCIÓ PSICOLÒGICA - ***clínica/escolar/logopèdia*** Establiment recomanat per PEDREGUET-ART

Restaurant CAN DIMAS de Mataró estrena nova plana web

JOANMIQUEL FONT - Obra recent a Pedreguet-Art Espai Contemporani

RICARD FERRER - Manierisme - Noves obres a Pedreguet-Art Espai Contemporani

JOSEP POZO - Noves obres a Pedreguet-Art Espai Contemporani

ENRIC SOLANILLA - Noves obres a Pedreguet-Art Espai Contemporani

AILOR Reformes - Establiment recomanat per PEDREGUET-ART Espai Contemporani

PARATÓ ROSAT Pinot Noir 2010 - Millor Rosat d'Espanya 2011 - LA NARIZ DE ORO

Anunci DIARI DE GIRONA 09jun11 - PROGRAMA LA TAVERNA DE LA RAMBLA - Onda Rambla Girona / Punto Radio 89.9 FM

Vídeo Exposició Domènech Sànchez 2010

Propera exposició de JOSEP DOMÈNECH SÁNCHEZ a PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI Del 27/11/2010 al 31/12/2010

PARATÓ Vins i caves des de 1975 - Establiment recomanat per PEDREGUET-ART Espai Contemporani

DELIBAR

JOSEP Mª SOLÀ - Noves obres al Fons d'Art Pedreguet-Art

PRESENTACIÓ EXPOSICIÓ "EL MÓN DE GLÒRIA MORERA" a la Sala d'exposicions Joan Vinyoli de Santa Coloma de Farners

ROBERTO RAMPINELLI - Obra disponible al Fons d'Art PEDREGUET-ART

QUIM ARQUÉS - Obres en permanència al Fons d'Art PEDREGUET-ART

QUIM HEREU - Respostes estrambòtiques al Fons d'Art PEDREGUET-ART

ENRIC GIRALT - Obra disponible al Fons d'Art PEDREGUET-ART

Divendres 19 febrer 2010 - INAUGURACIÓ EXPOSICIÓ MODEST CUIXART "RETROSPECTIVA 1958-2001"

MOSTRA COL·LECTIVA D'HIVERN amb obres de Ció Abellí, Ramon Pujol, Joanmiquel Font, Eloi Sala, Rafel Griera, Josep Doménech Sánchez i Glòria Morera

SÒNIA ROGGIA 2009-2010 : OBRA RECENT A PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

SÈRIE URBIS - ELOI SALA a PEDREGUET-ART Espai Contemporani

OBRES PETIT FORMAT de PAU MORALES - Sèrie Jazz

NOVES OBRES DE JOANMIQUEL FONT A PEDREGUET-ART

INAUGURACIÓ EXPOSICIÓ PAU MORALES : "Jazz i altres coses" a PEDREGUET-ART Espai Contemporani el dissabte 21/11/2009 a les 17h

MARIA PUIGDEMONT - Sèrie Ballet - Obra recent al Fons d'Art Pedreguet-Art

JORDI MAS exposa a la FUNDACIÓ VILA-CASAS de Palafrugell la sèrie FOTOSCOP un espectacular recull de fotografies sobre l'obra de Leandre Cristòfol

XIV CONCURS DE PINTURA RÀPIDA CASINET - Lloret de Mar

RAMON PLANES i el seu realisme màgic al Fons d'ART PEDREGUET-ART

ABEL FLORIDO - Nova incorporació al Fons d'Art PEDREGUET-ART

GUTIÉRREZ SUMASTRE al Fons d'art PEDREGUET-ART

Els Paisatges Gironins de Miquel Vilar al Fons d'art PEDREGUET-ART

INAUGURACIÓ EXPOSICIÓ MIQUEL VILAR - Paisatges Gironins a PEDREGUET-ART Espai Contemporani

FEUEI TOLA - Sèrie MIRADES al Fons d'Art Pedreguet-Art

Josep Casadevall "CAROLINO" - Obra recent a Pedreguet-Art Espai Contemporani

JOANMIQUEL FONT - Sèrie MEMÒRIA VOLCÀNICA a Pedreguet-Art Espai Contemporani

SALA GASCONS - Sèrie ROQUES - Obres en petit format a Pedreguet-Art Espai Contemporani

RICARD FERRER - Pintures al tremp gras - Sèrie VEREMA al Fons d'Art Pedreguet-Art

RICARD FERRER - Tintes Sèrie Mitològica al Fons d'Art Pedreguet-Art

RAFAEL RUZ - Quadres abstractes en miniatura al Fons d'Art Pedreguet-Art

XAVIER CUGAT - Avui a les 17h. inauguració exposició "Caricatures d'una vida"

MANEL ATSERÀ - Sèrie GEISHA al Fons d'Art Pedreguet-Art

XAVIER CUGAT "Caricatures d'una vida" - Nova exposició d'obres originals a Pedreguet Art Espai Contemporani

JORDI DALMAU VIVES - Fotografies i sensacions al Fons d'Art Pedreguet-Art

AGUSTÍ GIL s'incorpora al grup d'artistes del Fons d'Art Pedreguet-Art

CLAPERA MAYÀ (Olot, 1929) - Obres en venda PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

SANTI ROCA D.COSTA (Girona, 1947) - Obres en venda

Francesc CASADEMONT "LE VIEUX" (1923-2007) - Obres en venda

MODEST CUIXART (1925-2007) - Quadre "Evocació d'Helene de Belfort 1983" - Obra en venda

MARINES I PAISATGES de Pere Maldonado

Exposició retrospectiva MALDONADO

PAU MORALES s'incorpora al grup d'artistes de PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

ELS BRONZES ÚNICS de Glòria Morera a PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

PAISATGES de Xavier Moles Ballesteros

BENET SARSANEDAS (Rupit, 1942) - Obres en venda

DEL VELL AL NOU de Miquel Torner de Semir

COL.LECTIVA FONS D'ART a PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

LA PARAULA PINTADA de Quim Domene

UNA MIRADA ALS PALLERS de Claperà Mayà

MOSTRA DE TARDOR a PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI

ENS VAN IL.LUMINANT LA VIDA de Rui Gomes

DEL DOLOR I DE LA VIDA de Jordi Mas Lloveras

ATENCIÓ PSICOLÒGICA - clínica/escolar/logopèdia Establiment recomanat per PEDREGUET-ART